6月20日から

遅くなりました！

～6月20日から～

レクチャーコンサートvol.2inユーロピアノ八王子工房
　
音色＜オトケシキ＞


使用楽器
Hoffmann（ホフマン）のモダンピアノ。
Dulcken（デュルケン）1815年レプリカ
Rosenberger（ローゼンベルガー）1830年頃オリジナル


まずは、スカルラッティ、バッハを演奏。
Dulkenの音色で同時代の作曲家、
違う国の作曲家、違う性格を持つ作品に
お客さんは耳を澄ましてくださった。

次に楽器を持ったお客さん？お客さんに扮した音楽家？！
に登場していただく。

オーケストラ楽器の音を聴いてみよう！！
ヴァイオリン・チェロ・クラリネット・トランペット・トロンボーン♪
会場からはいろんな反応があり、沸いていた。

そこで、モーツァルトのピアノ協奏曲を
Dulcken→ピアノソロパート
Hoffmann→オーケストラパート

まるでオケとソロ楽器が演奏しているかのような錯覚になる。
音量という面では、絶対的にモダンピアノのパワーにはフォルテピアノは勝てない。
Hoffmannに包まれた中でソロDulckenの音が立ってくるではないか。
違う音色によって見事に両方が引き立っていくのである。
当時のモーツァルトが求めた音色＜オトケシキ＞が顔を出したかのように思えた。

通常オーケストラと演奏しないとしたら、モダンピアノ2台での演奏となるが、
モダンピアノ2台では得られない音色が生まれた。
アプローチの仕方もモダンピアノで演奏するのは違って、
非常に面白かった。

このDulckenとHoffmannでピアノ協奏曲の音色の融合は
リハーサル初日に私と末永さんが驚くほど感動した。

後半はピアノマイスターの加藤さんとの対談ではじまる。
加藤さんの話にはいつも説得力があり、核心をついている。

シューマンの子供の情景をRosenbergerで。
情緒たっぷり話しかけてくる音に、私は思わず演奏に聴き入ってしまった。
オリジナルピアノから出てくる当時のままにある音。
どんな人達がこの楽器に触れてきて、ここにたどり着いて、
現代の我々に語りかけてくれているのだろう。
言葉にすることが、勿体ないくらいだった。

グリークとショパンをRosenbergerで堪能。

Hoffmannでシューマンのクラスレリアーナ。
モダンピアノの響きへ。
リストの愛の夢。

最後にはHoffmannでブラームスのハンガリー舞曲第6番連弾。
ここに、オーケストラの響きとピアノの響きが残った・・・


お客さんがどのように、感じてくださったかはわからないが、
今回は沢山、耳を使ってくださったのではないかと思う。
音に耳と心を傾ける時間。
素敵な時間だったと思う。


素晴らしいバックアップをして下さったユーロピアノさんに感謝。

一緒にこのような機会を提供できることにより、
本当のピアノの姿を皆さんに知って頂けることを嬉しいと思う。
そして、我々音楽業界の人間も原点回帰が必要であると実感した。

もしかしたら、音楽だけでなく世の中もなのかもしれない。

さて、次回vol.3に向けて、また試行錯誤がはじまる♪